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Yumi Zouma es una banda sin
fronteras. Pero si la distancia hace que el corazón se acerque más,
entonces considera a estas luminarias transcontinentales del indie-pop
unidas para toda la vida. Mientras Yumi Zouma preparan su quinto álbum de
estudio, No Love Lost To Kindness, expansivo y infinitamente pegadizo, que
sigue al aclamado Present Tense de 2022 y al EP IV de 2023, la banda está
reuniendo sus experiencias colectivas y ampliando sus influencias sonoras
en un nuevo y emocionante capítulo, tan ilimitado como los anteriores.
Compuesto por Christie Simpson (voz, teclados), Josh Burgess (guitarra,
bajo, voz, teclados), Charlie Ryder (guitarra, bajo, teclados) y Olivia
Campion (batería), Yumi Zouma se formó originalmente en 2013 en Nueva
Zelanda. Desde entonces, cada miembro (Olivia se unió en 2017) se ha
aventurado por separado en diferentes ciudades, con Christie viviendo
actualmente en Melbourne, Charlie en Londres, Josh en Nueva York y Olivia
en Wellington, Nueva Zelanda.
Aunque técnicamente todos comenzaron en Nueva Zelanda, Yumi Zouma
pertenece al mundo. Los blogs musicales de la década de 2010 siguieron de
cerca cada lanzamiento, incluido el EP I, inspirado en el dream pop, de
2014, y su breve colección posterior de 2015. La banda grabó sus cuatro
primeros álbumes —Yoncalla en 2016, Willowbank en 2017, Truth or
Consequences en 2020 y Present Tense en 2022— por todo el mundo, desde
París hasta Londres, pasando por Florencia, Los Ángeles y su país natal,
Nueva Zelanda.
No Love Lost To Kindness, de Yumi Zouma, tiene su origen en Ciudad de
México, donde la banda se reunió en 2023 para componer. "Creo que fue una
de las primeras veces que empezamos un álbum y estábamos experimentando.
Era más divertido", dice Christie. "No teníamos una visión clara del tipo
de álbum que íbamos a componer. Pero este álbum tiene una gran variedad de
sonidos, y creo que eso se debe a que tuvimos espacio para experimentar".
La evolución de la banda, tanto como colectivo como individualmente,
brilla en las 12 canciones del álbum, que también han producido Josh
Burgess y Charlie Ryder. Van desde el synth y el dream pop en canciones
como 'Chicago 2AM' y '95' hasta el rock más angular de 'Bashville on the
Sugar', 'Blister' y 'Cross My Heart and Hope to Die'.
Yumi Zouma - 'Bashville on the Sugar'
[Videoclip oficial] |
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"Una de las cosas que
intentábamos conseguir era que todo fuera más extremo, más atrevido, más
transgresor en cuanto al volumen, al rock y a la distorsión", dice Charlie
sobre la audaz nueva energía de Yumi Zouma en este álbum, producido por él
mismo y el guitarrista Josh Burgess. "Llevamos 10 años como banda y hemos
evolucionado en ese tiempo", añade Christie. "Creo que probablemente hemos
llegado a ese punto en el que queríamos probar algo un poco más loco. No
queríamos seguir haciendo solo música dream pop porque eso ya no nos
identificaba necesariamente".
La banda se inclina más hacia su lado rockero en el tema 'Blister', que
combina ritmos de batería comprimidos con guitarras acústicas y eléctricas
y la voz cruda de Christie. "Cuando Christie pregunta: "¿Por qué me tratas
así?", hay una urgencia innegable que la canción merece", dice la banda.
Su canto juguetón se siente como nuestro tributo a íconos del rock como
Iggy Pop, convirtiendo la pista de indie-pop contagioso en un momento
genuino de arrogancia de estrella de rock.
Yumi Zouma - 'Blister'
[Videoclip oficial] |
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Reflejando las composiciones
más grandes y audaces del álbum, las canciones están llenas de gestos
grandiosos y románticos. La sincera 'Phoebe's Song' es una canción de amor
directa que Josh escribió para su pareja; la rockera 'Judgement Day'
construye un muro de sonido mientras cuenta una historia sobre el destino,
la obsesión y una declaración de amor que se ha vuelto demasiado grande
para contenerla. Y luego hay canciones de amor menos convencionales, como
la urgente y apresurada 'Bashville on the Sugar', que la banda escribió
sobre el metro de Nueva York.
"Si vives el tiempo suficiente en un lugar que tiene transporte público,
acabas teniendo una relación de amor-odio con él", dice Josh sobre 'Bashville',
que incluso incluye grabaciones de campo de la MTA. "A veces es realmente
molesto e incómodo, y otras veces simplemente te maravilla".
Yumi Zouma también reflexiona sobre sus relaciones mutuas en la narración
'Cowboy Without A Clue', que Josh grabó en parte durante sus viajes de
2024 a Chennai, India. Con la colaboración del artista tamil Kumar Kishor
al sitar, 'Cowboy' aborda la realidad de mantener una banda mientras se
vive en ciudades diferentes a través del prisma de la ciencia ficción.
"Imaginamos la relación a distancia definitiva: el año 2099, con una
persona en la Tierra y otra en Plutón, navegando por la distancia que las
separa", explica la banda. "Al estar repartidos por tres países y 32 000
kilómetros, es como si estuviéramos en el maldito Plutón".
Por su parte, la lenta 'Drag' canaliza un tono más grunge/rock
alternativo, mientras Christie, a través de una voz exuberante y con
múltiples capas, se despoja de una capa y pasa a una nueva etapa de su
vida tras un diagnóstico de TDAH hace dos años. Desde entonces, ha
emprendido un viaje zigzagueante hacia la autoaceptación; mientras llora
la infancia que podría haber tenido si lo hubiera sabido antes, Christie
deja atrás su condición de "neurotípica" con una sensación de alivio. "Me
despido de la vida que llevé durante tanto tiempo "dentro del drag", donde
todo era mucho más difícil", afirma. "Estoy trabajando para aceptar mi
verdadero yo, incluso cuando sigue siendo frustrante, difícil e injusto,
porque sigue siendo mucho mejor que la vida anterior"
Yumi Zouma - 'Drag'
[Videoclip oficial] |
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En la introspectiva y suave '95', que Yumi Zouma compuso mientras se
retransmitían los Juegos Olímpicos de París en el estudio de grabación, la
banda reflexiona sobre cómo ha evolucionado su idea del éxito a lo largo
de los años. "En última instancia, '95' explora el delicado espacio entre
la ambición y la realidad", añaden. "Captura el momento en el que te
preguntas si sigue mereciendo la pena la persecución o si es hora de
volver a casa".
'Cross My Heart And Hope To Die' es Yumi Zouma en su versión más furiosa,
con un himno post-punk impregnado de inquietud política y terror
existencial. Canalizando el espíritu de Monty Norman, la banda sonora de
Crueles intenciones y el concierto en directo de 1985 Pumped Full Of Drugs,
'Cross My Heart' comienza con una Telecaster vibrante que evoca las
grandes películas del spaghetti western, antes de que entren las voces,
con su cinismo arraigado en cada línea.
Mientras Yumi Zouma siguen evolucionando y celebrando más de una década
juntos, sus últimas canciones demuestran lo que cualquier banda que
trabaja a distancia sabe que es cierto: los retos que plantea el huso
horario no pueden competir con la química. |
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